2024年闫宝龙祝大家龙年吉祥如意,财源滚滚!

当前位置:首页 » 客户营销 » 正文

助力全球营销

西安宝丽昌与您分享试听Audio Analogue(意大利巨匠)旗舰前后级:Bellini / Donizetti 前后级

554 人参与  2023年04月20日 11:08  分类 : 客户营销  评论


Audio Analogue(意大利巨匠)公司从20周年起陆续推出了一系列产品,沿用了过往的型号,却重新设计,以Anniversary系列向昔日光荣致敬。例如我先前写过评论的综合扩大机 Puccini Anniversary,其原生款便是Audio Analogue(意大利巨匠)的第一个产品Puccini综扩。相隔20年后再度现身,设计和风貌都不同了。2019年他们推出了重量级产品:Bellini Anniversary前级以及Donizetti Anniversary后级(为行文之便,后简称Bellini和Donizetti),同样是向2000年时推出的前后级致敬。

从外观上,Audio Analogue(意大利巨匠)Anniversary系列的设计非常一致,以前级Bellini来说,活像我先前听过的Puccini全铝合金机箱,厚实的铝合金面板,大型的多功能控制旋转轮盘,白色LED灯讯号等。说到那个大型轮盘,Audio Analogue(意大利巨匠)把所有的功能都做在上面。这样简化了面板的按键,让机器看起来更简约,可是,操作上就没那么人性了。Bellini就跟Puccini一样,有许多丰富的功能,都隐藏在选单里,任何人刚开始使用,都得看说明书才会操作;不是那样直觉,这是它的缺点。但是,操作直觉和简约的美丽难以兼得,你会选什么?还是想要求个平衡什么的?意大利人已经做出决定了!


我们再来看这个圆盘能干嘛?当机器处于待机状态时,它是电源开关,长按三秒可以开机,开机状态下,旋转轮盘可控制音量,长按三秒后则变成输入选择,按压五秒后则是回到待机状态。有点复杂是不是?没关系,你还有遥控器,Audio Analogue(意大利巨匠)附上的遥控器质感很好,全铝合金切出来的,份量十足。透过遥控器操作就很直觉了。


Bellini还有一个隐藏的选单,进入选单,你可以调整LED灯号的亮度、左右声道平衡,以及音量刻度(volume scale)。音量刻度是干嘛的?你可以根据自家喇叭的灵敏度来调整音量调节的曲线,这样,就不会有才开没几格音量就大得不得了,或者多一格太大声、少一格又太小声的遗憾。记得,Audio Analogue(意大利巨匠)做这么漂亮又实用的遥控器,一定要收好,这样,用起Bellini才开心。



               独家SeGeSTA技术,让信噪比更高

就内部线路的设计而言,Bellini作为自家现阶段的旗舰前级,当然讲究。从输入到输出全平衡设计且无整体负回授,Audio Analogue(意大利巨匠)取材了早两年发表的Maestro Anniversary旗舰综扩的前级线路,加以扩大延伸,做出Bellini。在电源供应方面,全新设计的电源供应线路,提供了干净的电源,并且排除了任何可能的干扰。在放大线路上,则维持一路双单声道、全平衡设计,而且这个线路有一个特别的名称,叫做SeGeSTA(single gain stage transconductance amplifier),直译为「讯号增益级跨导放大」。这是怎么回事?原厂没说,我也不懂。但Audio Analogue(意大利巨匠)表示,这个线路可以让前级更安静,讯噪比更高。

不但线路讲究,用料也很讲究。Bellini用上了复杂的四层印刷电路板,妥善安置每一个零件,以减少干扰,使得噪讯降至最低。配合平衡线路的共模互斥(commonmoderejection ratio, CMRR)效果,理论上能以消除从输入到控制,再到放大,乃至输出,整个路径上的噪讯。他们选用了高级的音响级零件,包括高质量的继电器,内部导线也都用上7N的OCC单结晶铜线。音量控制则是阶梯式电阻的类比音控,再透过数位控制,比起传统的碳膜电阻更精准且不易老化。

   


              全平衡、双单声道、无整体负回授

至于后级Donizetti,这台重量超过40公斤的扩大机,一样是全平衡线路、无整体负回授设计。看到两侧张牙舞爪的散热片,不难猜出它内部将放大线路左右分离,呈双单声道设计。不只如此,Donizetti从电源开始就分两路走,两颗1200VA的环形变压器,提供了扩大机充沛的能源供应。在放大线路上,Donizetti采用了与Bellini同样的SeGeSTA技术,每声道有12个双极晶体管做输出,对应8欧姆喇叭时可输出250W,阻抗减半时输出功率倍增,不怕喇叭阻抗变化大,就算掉到2欧姆,Donizetti能有950W等着用。而且,如果你觉得这样的功率还不够用,还可以买两台Donizetti来桥接。一旦桥接成单声道,Donizetti就成为一台对应8欧姆喇叭有1000W出力的怪兽级单声道后级。


在零件方面,Donizetti当然也要讲究。藉由四层线路板的帮助,输入级的讯号不会串入输出级;而且尽量将放大线路远离变压器,这些都是为了让声音更纯净、更不受干扰。由Airtech实验室开出规格订制的军规电阻与电容,加上7N OCC单晶铜导线,以及一个个纯铜镀金的接点,都奠定了好声的基础。



                            调成一杯香醇拿铁

我上次写Puccini Anniversary时,曾为之下了一个标,说听它唱歌,就好像倘佯在托斯卡尼艳阳下,意思是Audio Analogue(意大利巨匠)的声音热情奔放,明亮多彩,相当有个性。这回听Bellini和Donizetti,又听见这个味道,不过这次听见的,比Puccini的经验更美好,因为前后级的驱动力和控制力比起80W综扩的Puccini可是强得多了,放起各类音乐都显得从容自得。


我在U-Audio的试听室里挑选搭配的喇叭,我后来选定的是Wilson Audio Alexia 2以及Q Acoustics Concept 500。上次我听Puccini时搭的是CC Admonitor配自家低音柱,声音尤其奔放鲜活。但我心里其实更期待搭配Chario的表现,因为Chario声音温暖厚实, 搭起鲜活声底的Audio Analogue(意大利巨匠)正好互补,就象是一杯浓烈的Espresso加上了鲜香的牛奶,就调合成一杯人见人爱的拿铁一般。可惜,我没有Chario可搭。而我最后选的Alexia 2和Concept 500则都是中性精准的类型,前者有着丰厚的低频,后者则具有高度的鉴听性。这两对喇叭搭起Bellini和Donizetti可还真登对。Alexia 2的下盘被收了起来,又被推出了细节和光泽,放起什么音乐都好听。Concept 500虽然性走中道,但它具有特异功能,就是高音量感可调;我让它高音衰减0.5dB之下,就一切美好了。

试听时,因为原厂附上的并非普通的计算机线,而是上面标有Airtech字样的手工电源线,看起来颇为发烧。加上Donizetti的电源线用的是20A的插头,索性我一并都用上Airtech的跟机线。不过,如果愿意用一点色彩来换取一些声音厚度,可以透过线材来调整。我在试听时就换过 Bellini上的电源线,当我把Airtech的线换成TCM的电源线,那补上的一点厚度,就让音乐更均衡了。这些都是我的经验,供各位参考。





                       让老录音显出活力与张力

回头讲音乐。我前面已经说了,Bellini和Donizetti的前后级组合,就像我所认识的Audio Analogue(意大利巨匠)一样,声音明亮活泼,用这样的器材来放老录音最好了。那些音色温暖,质地饱满厚实的50-60年代录音,被Bellini和Donizetti一唱,神彩都显了出来。例如,听Ella Fitzgerald和Louis Armstrong的对唱,就很能表现出Audio Analogue(意大利巨匠)这套前后级的好处。在人声重现上,它们让天王与天后的歌声声线清晰,轮廓立体,发声细节丰富,画面透明,空气感十足。我放的这张专辑,所有选曲都是在1956、1957年录制的,充满历史感的单声道录音,在它们的演绎下,老味道还在,却不是昏黄无力,浓厚沈重,反充满活力和张力。


例如在「Let’s Call the Whole Thing Off」一曲里,Fitzgerald和Armstrong的嗓音特质清楚无比,发声和咬字,喉韵及唇音,无一不现。开头一段Fitzgerald的独唱,就够醉人了,后面Armstrong加入,俩人逗趣又俏皮的对唱,引人发噱。背后的钢琴和贝斯听来,虽是单声道录音,却能分出层次。在「Love Is Here to Stay」里,Armstrong吹出他那爽朗又带着几许粗犷气质的小号, 金属光泽四逸。AudioAnalogue的扩大机一向善于表现色彩,他们家的器材听起来从不会觉得无趣,总是奔放活泼,神采奕奕。





                         说出画面,还传递情绪

相近的类比黄金年代,RCA LivingStereo的「Belafonte Sings the Blues」专辑,就是立体声了。听「A Fool forYou」,开头左侧装了弱音器的柔音号轻声歌唱着,伴随着鼓组稳定的节奏,宛若低吟的歌手。鼓声立体感十足,敲击的细节真是丰富,脚踩大鼓虽然轻力,却听得明明白白,画面感十足。贝斯弹性的拨奏,在Alexia 2上听来,丰满却全无肥腻。Belafonte的歌声浓郁厚实,他象是说故事一般地说着对情人的向往,真是美啊!「Losing Hand」一曲的情绪就不一样了,背后鼓组的骚动不止,那是歌手纷乱的情绪;偶现的电吉他说的是心情的纠结,萨克斯风和小号的金属质感真好,次中音萨克斯风的厚度十足,却又鲜明立体,吹到低沈处,那陈下去的味道,就跟歌手的心情一样。歌曲唱到末了,Belafonte一声呼唤,把我从他说的故事里拉了出来。Bellini 和 Donezetti都是说故事高手,「诺玛」和「拉美莫的露琪亚」如何赚人热泪,这对前后级就如何能引人入胜。





                                  快的精彩!

离开50年代,我们进入21世纪。数位录音带来更透明、更干净的声音,展现出与类比录音截然不同的美学。听来自法罗群岛的才女歌手Eivør Pálsdóttir的现场录音「Eivør Live」专辑,里头多元的曲风,不仅让人见识到Eivør的洋溢才华,更让人认识到 Audio Analogue(意大利巨匠) 这套旗舰前后级在歌唱曲目上的表现力。跳过很多人熟悉的第一轨,直接播第二首「Where Are the Angels」。伴奏的尼龙弦吉他温柔而优雅,丰润的琴箱共鸣真是好听。Eivør的歌声鲜活无比,当她张力十足地唱到高音,那显出来的气力,就是音乐活力的泉源。听尾声处,她以假音圆滑地唱出主题旋律, 那真是美啊!第三首「Frostrósir」加入了弦乐伴奏,让歌曲散发一种古典气息,又多了前一轨民谣风歌曲所没有的气势。这里,Eivør也改变了唱腔,开头和尾声处都运用了美声唱法,配合弦乐伴奏,唱出带有咏叹调风情的歌咏。当她轻声唱说之时,我听着听着也不禁为之摒息。Bellini和Donizetti不愧其名称,表现歌咏般的演唱实在迷人,我前面说过,这真的就是引人入胜。


至于第七轨「Nú Brennur Tú Í Mær」曲风再变,Eivør这回附上了摇滚的灵魂。弦乐团、打击乐以及合成器堆出来的丰富层次,充满戏剧感,一段停顿之后,音乐风貌丕变,电吉他张扬起来,鼓组狂暴起来,摇了,滚了。歌曲结束后,同一音轨在观众鼓掌之后还了一段精彩的鼓击。Bellini和Donizetti不是只会温柔地唱歌,它们表现起流行、摇滚乐里的节奏,一样快得精彩。因为快速利落,所以,鼓声听起来劲道十足,结实紧致,犀利逼人。所以别看Donizetti这样大一台,它速度可快的了!





                          见证女神仍在

为了继续品尝这套前后级的人声魅力,我接上Linn Sondek LP12,放上一张卡拉丝的精选集「Maria Callas Live &Alive」。就从B面开始听起,B面第一首便是董尼采第的「拉美莫的露琪亚」中第一幕的咏叹调「Quando rapito inestasi」,那是露琪亚在花园与情人艾嘉多私会的场景。虽是单声道录音,卡拉丝的歌唱表情却丰富极了,又是羞怯,又是担心,那些心情转换之快,卡拉丝的歌唱都跟得上。B面第四、第五首都是贝里尼的作品,一是「海盗」当中的咏叹调,一是「诺玛」里的「圣洁的女神」。诺玛这齣剧是卡拉丝给唱红的,这里收录的是1952年的录音,录音质量不是太好,在有限的频宽和动态下,伴随着类比噪讯,挤压在中央的mono录音,却一点不妨碍我们进入卡拉丝的诺玛情绪里。歌唱之中藏着的是无比的纠结和挣扎,作为高卢女祭司的诺玛,却爱上了罗马总督。这一曲一曲卡拉丝咏叹调的选粹,没有一首曲子是发烧的,却能烧着人的内心,不是因为听感上有多杰出,而是音乐本身的感染力。Bellini和Donizetti这套前后级在说着的,同样是音乐的故事。我安静地坐在系统前,听完整个B面,见证Callas alive,女神仍在。





                           音乐本当如此充满色彩

我可以一直听人声录音下去,这套前后级放起人声来鲜活无比,让人醉心。但我的文章总不能停在这里,还得往前去。我放上杜普蕾和巴毕罗里合作的那张艾尔加大提琴协奏曲名盘,华纳180g的重发盘声音沈稳、背景安静,更添了乐曲的情绪张力。第一乐章开头,不经序奏,大提琴就奏出哀伤深沈的主题,接着木管和弦乐相继覆述之后,主题继续往前发展。大提琴浓郁悠扬,歌调之中带着哀凄。琴声扎实凝聚,质地却是柔韧,琴韵飘荡在空气中,透出了空间感。在乐团的推波住拦下,止不住的思念从艾尔加的胸怀流出,一百年来,还未止息。Bellini和Donizetti的声韵带有光彩和亮泽,更让杜普蕾激昂和热情的演奏,散发出直指人心的感染力。如果你跟我一样认为音乐本当充满色彩和鲜活感,就会跟我一样,享受Bellini和Donizetti的美好声音。当你听到杜普蕾快速地奏出颤音,一路以常动曲的快速步进往前,直到最后以一声爽朗的拨奏告结。那生活无比的风姿,真教人向往。





                        没有一点隐晦不告诉你

从黑胶换回 CD。听Bellini和Donizetti放起钢琴,也是美极了。以鲁普和普列文合作的舒曼钢琴协奏曲为例,第一乐章开头以充满劲道的强奏揭开序幕,钢琴下行配合乐团附和,这是辨识度极高的序奏。Bellini和Donizetti声音爽朗清明,画面透明。这感觉活像我当初听Puccini时,那清新、开扬、透明、活生、明亮、奔放热情的感受,完全道出Audio Analogue(意大利巨匠)的故乡托斯卡尼的蓝天、艳阳、花香和美酒。一路听来,我在舒曼的钢琴协奏曲上,再次遇见托斯卡尼的芬芳。钢琴坚实却不至清瘦,凝聚度高却不冷硬,反倒因为丰富明亮的光泽,带来了迷人的香芬与清甜滋味。开扬的声音,使得音乐奔放活泼,一点没有拘束感。舞台开阔,层次分明,乐团声部分布清楚明确,象是透过极为干净的玻璃窗往外看世界一样,没有一点模糊黯眛。音乐里的一切,它没有一点隐晦不告诉你。


         Audio Analogue(意大利巨匠)的时代之作

Audio Analogue(意大利巨匠)这次献上的旗舰前后级Bellini Anniversary和Donizetti Anniversary实在是他们家的时代之作,站上了20周年Anniversary系列的高峰,也是属于AudioAnalogue的高峰。那鲜活多彩的个性,奔放热情的性格,都说出了自己系出何门。然其充沛的劲力,能放能收的控制本事,又都是自家产品中前所未见的。


如果你也想体验一下Bellini和Donizetti的魅力,不妨与代理商诺昌联络,问问看哪里可以听到与Chario的搭配。希望有人能先我一步试过这个组合,然后来告诉我:「这样的组合果真的好听。」

                           本文摘自U-Audio音响共和国

以下是西安宝丽昌影音实体店的照片,买听古典音乐的高品质神器、HiFi音响、家庭影院、智能安防请莅临西安宝丽昌音响品鉴。


来源:闫宝龙(微信/QQ号:18097696),转载请保留出处和链接!

版权声明1,本站转载作品(包括论坛内容)出于传递更多信息之目的,不承担任何法律责任,如有侵权请联系管理员删除。2,本站原创作品转载须注明“稿件来源”否则禁止转载!

本文链接:http://www.yanbaolong.com.cn/post/62675.html

西安宝丽昌  
<< 上一篇 下一篇 >>
海量短视频营销

网站首页 | 客户营销 | 营销技巧 | 网站SEO | 案例分享 | 海外推广 | 科技资讯 | 海外营销 | 日常随记 | 关于闫宝龙 | 免责说明 | 网站地图

Copyright@2004-2024 闫宝龙官方网址www.YBL.cn 联系邮箱:im@Ybl.cn
网站备案号:陕ICP备19006681号-6